Film baza

Krytyka filmowa w czerwcu

Pisząc dla The New Yorker przez ponad dwie dekady, Kael wykorzystał swoją popularność do prowadzenia dyskusji, które ukształtowały wizję kina w Stanach Zjednoczonych: bronił zniesienia granic między kinem artystycznym a rozrywkowym i przedstawił opinii publicznej Martin’s New Hollywood. Odtąd większość krytyków stanowili mężczyźni. Krytyka filmowa to także klub Bolinha.

A czy wiesz, co się dzieje, gdy w świecie krytyki pojawia się klub Bolinha? Coraz trudniej jest przełamać barierę i wejść na ten świat. Zgodnie z tradycją krytyki amerykańskiej Dargis w równym stopniu przywiązuje wagę do filmów popcornowych i „artystycznych”, zawsze bacznie

przyglądając się tematom i formom przedstawiania, jakie one wnoszą – nie przypadkiem, zwraca też uwagę na kwestie płci w kinie, mając napisała przedmowę do wznowienia książki Molly Haskell „Od czci do gwałtu…”, jako dodatek do własnych prac o podobnym temacie.

Dziś można ją uznać za jedną z najwybitniejszych krytyków kobiecych na świecie.

Urodzony w Alabamie Rosenbaum dobrze wykorzystał swój czas mieszkając w Europie. „Jest wiele tekstów, ale czasami myślę o znalezieniu naprawdę dobrego tekstu pośrodku mnożenia się bardzo złych lub słabych rzeczy” – powiedział. Jest to nawet temat jednej z jego kilku książek: „Wojny filmowe: jak Hollywood i media ograniczają to, jakie filmy możemy zobaczyć”.

Na uwagę zasługuje również jego zainteresowanie drobnymi filmami zagranicznymi, kiedy stworzył alternatywną listę 100 najlepszych filmów wszech czasów Amerykańskiego Instytutu Filmowego, w tym bardziej niezależne dzieła, w tym filmy Johna Cassavetesa i Jima Jarmuscha.

Film baza

Krytyka filmowa w maju

Zanim został filmowcem i synonimem Nouvelle Vague, François Truffaut był młodym krytykiem w Cahiers du Cinéma, potomku prawie adopcyjnego ojca André Bazina.

Jego koncepcja komplementarnej roli krytyków we wspieraniu konsumpcji i cementowania filmografii jest znakiem rozpoznawczym jego tekstów, co widać, gdy pomógł stworzyć mit wokół filmów Alfreda Hitchcocka i zyskać większy szacunek dla włoskich filmów neorealistycznych. Trauma niszczy twoje dzieciństwo. przeglądy nadal dominowały w przestrzeniach gazet codziennych, zwłaszcza po latach 30.

rozwój hollywoodzkiego przemysłu filmowego i pojawienie się kina mówionego (Bywater, 1989, s. To, co nie jest naturalne, to obrażać i grozić krytykowi, któremu nie podobał się twój ulubiony film o bohaterze. Duarte

Odkąd kino stało się cyfrowe, wiele debatowano na temat jakości obrazu filmów. O kinie lat 20. Film 2001: Odyseja kosmiczna, na przykład, był skanowane z rozdzielczością 8k, ponieważ negatyw umożliwia skanowanie na przyszłych platformach. Są najbardziej radykalni i rozwijają język i

formę. Czasami miał kontrowersyjne opinie, takie jak ironiczne zastrzeżenie do idei kina autorskiego i negatywna krytyka filmów, które obecnie postrzegane są jako klasyki (na przykład Hitchcocka), ale jego zasięg i specyficzny styl tekstowy ugruntowały jego pozycję. W rzeczywistości tak zwana krytyka była mieszaniną
raport opisujący wydarzenie w sposób rzeczowy i przeglądowy, który poinformował czytelnika o wartości filmu

nacisk położono na słowo wartość, ponieważ recenzenci / dziennikarze powinni informować, czy warto byłoby wydać określoną kwotę.
kwota pieniędzy za obejrzenie filmu, kryterium krytyków do dziś nadal obowiązujące.

Film baza

Krytyka filmowa w kwietniu

Gdy popularność filmów zaczyna rosnąć, rośnie też bardziej analityczny rodzaj krytyki, zwłaszcza legitymizacji
filmu jako dzieła artystycznego popychającego takie nazwiska, jak Otis Ferguson ze Stanów Zjednoczonych, do tworzenia prawdziwych pereł pisarstwa
stylistyczne [4], choć tzw. „Dlaczego

dziś mamy bardziej zdefiniowaną cyfrową perspektywę wystawy – mamy na przykład perspektywę wejścia 8k w telewizji. Na początku swojej kariery, w latach 60., nikt go już nie uważał za jednego z

najlepszych krytyków w swojej działalności. Oczywiście dobrze jest mieć liczby, aby udowodnić to, co już wiedzieliśmy. Na każdą Pauline Kael przypadało kilku dobrych męskich krytyków filmowych, których teksty krążyły w dużych sieciach gazet, a także mnóstwo przeciętnych krytyków w gazetach i magazynach o małym nakładzie – ale z lojalnymi czytelnikami.

W Brazylii pierwszą osobą, która napisała o ruchomym obrazie była poetka Elvira Gama. A więc negatyw jest w pewnym sensie podstawą, która pozwala nam korzystać z technologii przyszłości. Jest to więc polityczny punkt widzenia, różne poglądy, które należy wyrazić ”.

Bruno i Neusa zgadzają się, że medium krytyki jest nadal bardzo męskie, białe i skupione na osi Rio-São Paulo. O

Złą stroną tego, powiedzielibyśmy, był brak pisemnych zapisów dokładniejszych analiz pierwszych filmów, pozostając jedynie w terenie.
opisu wydarzenia.

Film baza

Krytyka filmowa w marcu

Później, gdy kino zyska pewien szacunek na polu sztuki, działalność krytyki filmowej i sama teoria kina
odnaleźli się w powiązaniu z interpretacyjnymi systemami odniesienia dyscyplin humanistycznych, zwłaszcza literatury.

Rzeczywiście, w środku XX wieku wielorakie ujęcia literaturoznawcze zostały przeniesione także na krytykę filmową i, trzeba powiedzieć, nie tylko
nazywana krytyką akademicką, a także powszechną krytyką filmową, naturalnie częścią tego historycznego horyzontu.

Ta wielość podejść przeszedł studia nad mitami, podejściami psychoanalitycznymi, marksistowskimi lub strukturalistycznymi, które przekształciły film w „tekst” gotowy do rozcięte.

Po drugiej wojnie światowej nastąpił wzrost liczby magazynów kinowych, zwłaszcza we Francji (Cahiers du Cinéma, Positif i
Cinéthique) w Anglii (Screen, Sequence, Sight and Sound, Movie) oraz w Stanach Zjednoczonych (Film Quartely, Film Culture and Artforum). Zrobił co innego: poszedł obejrzeć film, aby porównać go z „najlepszym wszechczasów” w jego koncepcji. 43-48) nazywa krytykę przedstawioną w tych publikacjach „krytyką wyjaśniającą” lub „krytyką opartą na przekonaniu

że głównym celem działalności krytycznej jest rozpoznanie ukrytych znaczeń w filmach ”. Zła rzecz była brana pod uwagę w kontekście: krytyk podał niską ocenę i koncepcję „Zgniły” na stronie internetowej, ponieważ nie uznał „Lady Bird”

za najlepszy film wszechczasów, to znaczy, że widział ten film i ocenił go z zamiarem obniżenia ogólnego wyniku, przez co „Lady Bird” opuściła szczyt rankingu w serwisie Rotten Tomatoes.

Film baza

Krytyka filmowa w lutym

Oto pierwsza lekcja mizoginistycznego krytyka filmowego: dlaczego to zrobił? Czy fakt, że „Lady Bird” został wyreżyserowany przez kobietę pod wpływem męskiej krucjaty tylko po to, by umieścić film na szczycie rankingu? Teraz to podejście wiele mówi o krytyku, jako o całkowitym braku etyki zawodowej i metody. Oczywiście ten pełen pasji styl ma swoich przeciwników, ale widzimy w nim nie tylko portret epoki, ale wiele fundamentów tego, który stałby się jednym z najbardziej emblematycznych reżyserów kina.

Historia krytyki filmowej ma swoje korzenie w nazwach takich jak Louis Delluc, Riccioto Canudo, Siegfried Kracauer, Jean Epstein, Otis
Ferguson czy Grahan Greene, którzy na początku ubiegłego wieku pisali do gazet i innych publikacji, w tym niektórych szczególnie
adresowany do kinomanów.

W tym okresie krytyczne pisma starały się przede wszystkim zdefiniować kino jako sztukę i jako język od czasów
sam jeszcze zaczynał podejmować pierwsze kroki w kierunku określonego systemu ekspresji na polu filmowym (Bordwell, 1991, s. A najbardziej znaną krytyką filmową na świecie była wówczas kobieta: angielska Iris Barry. „Krytyk” Cole Smithey – który nazywa siebie „najbardziej inteligentny

krytykiem filmowym na świecie” – powiedział, że wziął pod uwagę „kontekst”, aby wystawić filmowi niską ocenę – ocenę, którą w rzeczywistości obniżył jeszcze bardziej po rewizja.

Czy to oznacza, że ​​źle jest nie lubić filmu, który najbardziej kocha? Nie. Tendencja, która idzie w przeciwnym kierunku niż rzeczywistość obserwowana w większości krajów: 50% widzów, którzy chodzą do kina, to kobiety.

Film baza

Krytyka filmowa w styczniu

Internet stworzył więcej przestrzeni, w których ludzie mogą wyrażać swoje opinie. W tym okresie wpływy filozofii althusserowskiej, inspirowanej marksizmem, psychoanalizy i semiologii.

Bordwell (1991, s. Odkrycie poważnego kłamstwa niszczy twoje dzieciństwo. Historie kina i krytyki filmowej przeplatają się poza wspólnym tematem. To jest całkowicie poza ich rzeczywistością ”.

W ciągu ostatnich kilku dni niektóre wiadomości zaskoczyły w sumie zero osób w rozsądnej społeczności audiowizualnej. W USA, jeszcze wcześniej, ekskluzywne magazyny o kinie publikowały, już w 1908 roku, mieszankę opisów historii filmów, które miały premierę, i niektóre oceny wartościowe pisane przez dziennikarzy – które nie zawsze były uznawane.

Dopiero w latach dwudziestych XX wieku po obu stronach Atlantyku rozwinął się zawód krytyka filmowego. Wcześniej pełnił również funkcje kierownicze w Los Angeles Times i LA Weekly, a także pisał do publikacji kalibru The Village Voice, Film Comment oraz Sight and Sound.

Czterokrotnie był finalistą nagrody Pulitzera. oraz niektóre podgatunki północnoamerykańskie uważane do tej pory za nieletnie.

Pasja to termin, który podsumowuje ciężar jego krytyki, zawsze zjadliwej w jego twierdzeniach. W książce „1001 filmów do obejrzenia zanim

umrzesz” 51 krytyków i 17 krytyków zostało zaproszonych do pisania o filmach – oczywiście reprezentantem Brazylii jest mężczyzna.